نعيش معظم الوقت على سطح ذواتنا. نردّ على رسائل البريد الإلكتروني، ونعدّ الغداء، ونقود السيارة إلى العمل، ونجيب عن الرسائل، ونُبقي عجلات اليوم الصغيرة الكثيرة دائرة. ولا يبقى في كل ذلك إلا القليل جدًا من المكان للجزء الأهدأ فينا: الجزء الذي يلاحظ، ويتساءل، ويتذكّر، ويشعر بأشياء لا يستطيع أن يصوغها في كلمات تمامًا. ومع ذلك، ففي تلك الحياة الداخلية يحدث فعلًا كثير مما يهمّنا. والفن من الأشياء القليلة في بيت مزدحم التي تخاطبها مباشرة.
كثيرًا ما نرى هذا يحدث في المعرض. يدخل أحدهم ليتجوّل، فيتوقف أمام لوحة ويسكن. إنه لا يقيّمها ولا يفكّر أين سيضعها. للحظةٍ، يكون قد التفت ببساطة إلى داخله. وهذه هي التجربة التي نريد أن نكتب عنها هنا.
ننظر إلى الخارج فنرى الداخل
إنه أمر غريب. تقف أمام صورة لحقل، أو بحر، أو باقة زهور، أو تكوين لوني، فإذا بما تكتشفه في النهاية شيءٌ عن نفسك. قد تذكّرك اللوحة بشعور كنت قد نسيته، أو توقظ ذكرى لم تكن تعلم أنك لا تزال تحملها، أو تُريك أنك تهتمّ بشيء أكثر مما كنت تدرك.
ليس ذلك لأن الفنان يعرفك. بل لأن العمل الفني الجيد يترك مساحة للمشاهد. إنه لا يقول لك كل شيء. يقدّم الشكل واللون والجوّ، وأنت تلاقيه بتجربتك الخاصة. ويولد المعنى في مكان ما بينكما. وبهذا المعنى، فإن النظر إلى الفن هو دائمًا، في جزء منه، فعلُ نظرٍ إلى الداخل.
مساحة للمشاعر التي لا نتحدث عنها
كثيرون منا غير معتادين على الحديث عن حياتهم الداخلية. قد نشعر بالقلق أو الرقّة أو الحيرة أو الفرح الهادئ دون أن نقول ذلك أبدًا، حتى لأقرب الناس إلينا. والفن يمنح تلك المشاعر مكانًا تذهب إليه. فاللوحة القاتمة المتأمّلة قد تحتضن حزنًا دون حاجة إلى تفسيره. والمنظر الطبيعي المشرق المنفتح قد يمنح شكلًا لانشراح القلب الذي سيبدو سخيفًا بعض الشيء لو حاولنا وصفه.
في هذا عزاء حقيقي. فأن تتعرّف على مشاعرك في شيء صنعه شخص آخر هو تذكير بأنك لست وحدك فيها. شخص آخر شعر بهذا الثقل، أو بهذه الخفّة، ووجد طريقة ليضعه في الطلاء.
أن نتمهّل بما يكفي لنلاحظ
تميل الذات الداخلية إلى الحديث بصوت خافت. إنها تحتاج إلى شيء من السكون قبل أن تُسمع، والسكون شحيح. ومن أبسط الهدايا التي تقدّمها اللوحة سببٌ للتوقف. فلا يمكنك أن تستوعب صورة كما ينبغي بنظرة عابرة. على العين أن تتجوّل، وتستقر، وتعود، وتنظر من جديد.
وهذا التمهّل قيّم في حدّ ذاته. فبضع دقائق تقضيها في النظر الحقيقي إلى عمل فني هي بضع دقائق لا تتصفّح فيها الشاشة، ولا تخطّط، ولا تقلق. ويجد كثير من الناس أن أفكارهم الخاصة تبدأ عندها في الظهور: فكرة، أو قرار يبدو فجأة واضحًا، أو ببساطة إحساس بأنهم أكثر حضورًا في الغرفة.
لماذا يهمّ العيش مع الفن
قد تكون رؤية لوحة عظيمة في متحف تجربة رائعة، لكن ثمة علاقة مختلفة وأعمق تنشأ من العيش مع عمل في البيت. فاللوحة على جدارك موجودة في الأيام الطيبة والسيئة. موجودة أول شيء في الصباح وآخر شيء في الليل. وعلى مدى الشهور والسنين تصبح نوعًا من الرفيق لحياتك الداخلية.
ويحدث شيء مثير للاهتمام مع هذه الرفقة. فاللوحة نفسها قد تبدو هادئة في أسبوع ومشحونة في الأسبوع التالي، لا لأنها تغيّرت بل لأنك أنت تغيّرت. وبهذه الطريقة يصبح العمل الفني مقياسًا هادئًا لأمزجتك. ويجد كثيرون أنهم يلاحظون لوحاتهم أكثر ما يكون في لحظات التغيير، حين يستقرّون في بيت جديد، أو يخرجون من وقت عصيب، أو يتوقفون ببساطة لمراجعة أحوالهم.
لقد كتبنا من قبل عن كيف يتغيّر الفن الذي نحبه مع تقدّمنا في العمر. والحوار الداخلي مع اللوحة جزء كبير من تلك الحكاية. إنه يتعمّق لأننا نتعمّق.
أثر انتباه شخص آخر
جزء مما يجعل العمل الأصلي بهذه القوة هو أنه يحمل انتباه الشخص الذي صنعه. فكل علامة على القماش وضعها شخص كان ينظر بإمعان ويشعر بشيء ما. وحين تقف أمام لوحة أصلية، فإنك تلتقي بثمرة الحياة الداخلية لشخص آخر، مستقرّة في شكل مادي.
ولهذا نتمسّك بشدة بـالأعمال الأصلية بدلًا من النسخ المطبوعة. قد تُريك النسخة المستنسخة الصورة، لكن السطح والحجم وتراكم الطلاء والقرارات الصغيرة التي تجعل العمل حيًّا هي حيث يقيم كثير من ذلك الحضور الإنساني. وهذا الحضور هو ما يبدو أنه يستدعي استجابتنا الداخلية.
اختيار فنٍّ يخاطبك
إن كان الفن حوارًا مع الذات الداخلية، فإن أفضل طريقة لاختياره هي الإصغاء. فبدلًا من أن تسأل فقط عمّا إذا كانت اللوحة تناسب الأريكة أو المساحة فوق المدفأة، يجدر بك أن تطرح سؤالًا أهدأ: هل يجعلني هذا العمل أشعر بشيء أريد أن أعيش معه؟ هل يجعلني أتوقف؟ هل أظل أفكّر فيه بعد أن أبتعد عنه؟
هذه ليست أسئلة تقنية، ولا توجد إجابات خاطئة. بعض الناس ينجذبون إلى الأعمال الهادئة التأمّلية. وآخرون يحتاجون إلى الطاقة واللون. المهم هو الإحساس بالتعرّف، الشعور بأن القطعة تخاطب شيئًا حقيقيًا فيك.
تعالَ وشاهد بنفسك
الطريقة الوحيدة لاكتشاف الأعمال التي تخاطب ذاتك الداخلية هي أن تقضي وقتًا معها شخصيًا. معرضنا القادم، PAINTINGS feat. MEADOW 100 by Mark Stopforth، يُفتتح بعرض خاص يوم الجمعة 6 نوفمبر، من الساعة 6 إلى 8 مساءً، ويستمر حتى يوم السبت 28 نوفمبر. إنها فرصة جيدة للتجوّل بتمهّل، وترك اللوحات تؤثّر فيك، وملاحظة أيّها تجد نفسك تعود إليه.
المعرض مفتوح دائمًا أيام الجمعة والسبت، وفي أوقات أخرى أيضًا، وإن كان من الأفضل الاتصال مسبقًا للتأكد. خذ وقتك، وأصغِ إلى ما تثيره اللوحات فيك. ففي تلك الاستجابة الهادئة تبدأ القيمة الحقيقية للفن.