1984-2022
Howard Mason, 1984–2022, 2022
Huile sur toile
76 x 50 cm
Dans 1984–2022, Howard Mason crée un panorama d’une satire sombre de la société moderne, qui convoque à la fois la vision dystopique de George Orwell et les allégories morales de Bosch et de Hogarth. Situé dans un paysage chaotique et saturé de médias, le tableau expose la soumission volontaire de l’humanité au pouvoir, à la distraction et à l’autodestruction. Une femme nue colossale s’étend sur les collines, représentant l’obsession de la société pour le désir et l’identité, tandis que la tête grotesque de Donald Trump surgit tel un démagogue des temps nouveaux — sa bouche ouverte et les lutteurs au sommet de son crâne étant une métaphore du conflit et du spectacle populiste. Tout près, un iPhone trône sur un piédestal, adoré comme une fausse idole par une foule perdue dans un conformisme extatique. Au-dessus, les oiseaux bleus de Twitter dérivent dans un ciel pollué, symboles à la fois de la surveillance et de l’illusion de la liberté. Au bord de ce carnaval moral, Oui-Oui est assis sur une poubelle de recyclage verte et lit — emblème discrètement absurde d’innocence et de détachement. Mêlant satire et prophétie, le tableau de Mason fait écho à l’avertissement d’Orwell dans 1984 : le contrôle ne vient pas nécessairement de la seule tyrannie, mais des distractions, des désirs et des appareils que nous adoptons si volontiers.
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Questions fréquentes
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Les œuvres contemporaines sont en général faciles à entretenir, mais quelques gestes simples aident à les préserver. Tenez l'œuvre à l'abri de la lumière directe du soleil, de l'humidité excessive et des sources de chaleur. Dépoussiérez délicatement avec un chiffon doux et sec, sans produit d'entretien sur la surface. Pour les œuvres sur papier ou les supports fragiles, un encadrement professionnel avec verre anti-UV est recommandé. Pour toute question de conservation ou d'accrochage, nous serons heureux de vous conseiller.
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On nous pose souvent la question, mais chez Aleph Contemporary nous pensons que l'art se collectionne avec le cœur, non avec la calculatrice. Si certaines œuvres peuvent prendre de la valeur avec le temps, cela ne devrait jamais être la motivation première. Une collection qui a du sens commence par des œuvres qui vous touchent profondément, des pièces qui enrichissent votre intérieur, votre imagination et votre quotidien. La vraie valeur de l'art dépasse de loin le rendement financier : elle embellit votre environnement, nourrit votre pensée et vous offre le plaisir de vivre avec la beauté.
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Toutes les œuvres sont photographiées par des professionnels et leurs couleurs corrigées afin de les restituer le plus fidèlement possible. Les différences entre écrans peuvent toutefois entraîner de légers écarts. Si vous souhaitez des photos supplémentaires ou une courte vidéo en lumière naturelle, nous vous les fournirons volontiers.
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Oui, nous livrons au Royaume-Uni et à l'international. Chaque œuvre est emballée avec des matériaux de qualité muséale pour un transport en toute sécurité. Pour les pièces volumineuses ou fragiles, nous faisons appel à des transporteurs spécialisés dans l'art. Les frais de port sont calculés lors du paiement ou établis sur devis. La livraison au Royaume-Uni est offerte.
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Bien sûr. Vous êtes les bienvenus dans la galerie Aleph Contemporary à Stroud. Si vous ne pouvez pas vous déplacer, nous pouvons aussi organiser une visite virtuelle de la galerie ou un échange avec l'artiste par appel vidéo.
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Oui. Chaque œuvre acquise auprès d'Aleph Contemporary est accompagnée d'un certificat d'authenticité signé, délivré directement par la galerie ou l'artiste, qui confirme le titre, la technique, la date et la provenance de l'œuvre.
Rebecca Meanly
Abstract Paintings