Mary Ann Prior : conseillère artistique et commissaire

Mary Ann Prior est une figure reconnue du monde de l’art, travaillant principalement comme conseillère artistique et commissaire. Sa pratique se distingue par une approche réfléchie de la peinture contemporaine, s’intéressant souvent à des œuvres qui explorent la nature, la mémoire et l’expérience spirituelle.

Pour Aleph Contemporary, Mary Ann Prior a été commissaire de l’exposition Susannah Fiennes, Eugenie Vronskaya, Lucie Winterson: Glimpsing the Indefinable, présentée du 7 juin au 10 septembre 2022 à The Bindery, Hatton Garden. Le texte de l’exposition a été écrit par Prior elle-même, offrant un aperçu direct de sa vision curatoriale.

Glimpsing the Indefinable Curatorial Text (Introductory Summary)

L’exposition réunissait trois peintres de renom qui n’avaient jamais exposé ensemble, toutes liées profondément à la nature comme lieu nécessaire de solitude et de refuge créatif. Le postulat curatorial de Prior repose sur l’idée que ces artistes – qui partagent leur vie entre la ville (Londres) et la campagne (pays de Galles/Oxford, Écosse et Devon) – ont besoin de la paix et de la rigueur des environnements ruraux pour produire des œuvres d’un mystère et d’un engagement intenses.

Le thème de l’exposition, tel que défini par Prior, est la tentative de saisir sur la toile quelque chose d’ineffable ou d’« indéfinissable », en écho à la citation : « On ne peut aller au Paradis que seul. » Prior souligne les qualités communes d’intensité et de mystère dans la production des artistes, malgré leurs différences de style :

• L’œuvre de Lucie Winterson est profondément liée à l’écologie et à la reconfiguration du lien entre l’humanité et le monde végétal, utilisant des couches superposées, des textures et la photographie pour relier les strates de l’être aux strates de la mémoire.

• Eugenie Vronskaya crée des lieux ambigus et d’un autre monde, souvent peuplés de figures translucides et oniriques dans des décors changeants, reflétant un sentiment d’isolement et l’expérience d’un « temps hors du temps » vécue par l’artiste dans l’atelier.

• Susannah Fiennes s’attache davantage à la géométrie des structures et des gestes, où des figures et des formes très stylisées créent des récits puissants et insaisissables, montrant comment le sentiment émerge à travers des préoccupations géométriques sous-jacentes.

Mary Ann Prior relie les trois artistes par leurs pratiques stratifiées et guidées par le processus – que ce soit littéralement (Winterson), symboliquement (Vronskaya) ou discrètement (Fiennes) – et par leur conviction commune de l’importance de laisser « parler l’inconscient ». En concevant cette exposition, Prior a souligné la solitude nécessaire et la nature dévotionnelle de la peinture, conçue comme un cheminement pour distiller le passé et le présent en un moment d’expression pure et cristalline.