Helen Brough 英国，生于1966年
“我所追寻的既非真实，亦非虚幻，而是某种无形之物——潜意识。作为艺术家，我的工作是加深这种神秘，探索本能，并让人们去观看。”
英国艺术家 Helen Brough 以其当代系列作品享誉国际，这些作品以热烈而充满光感的画面描绘城市、自然、花卉与风景。通过对流动的光与色彩的明亮描绘，Brough 的作品是一场关于自然现象情感力量的遐想。
她的具体影响包括南宋的象征性山水艺术，尤其是图案与诗意在同一画面中相互交融的方式。艺术家表示，她的灵感主要来自自然世界，而她棱镜般的视野似乎因梦境与视错觉的交汇而发生转化。画面中可以读出植物与花卉的意象，而对基本光线与色调的抽象则唤起一种介于印象派对光的处理、抽象表现主义与战后美国艺术之大胆之间的感性，形成一种独特的绘画风格，彻底而清新地属于当代。
在许多方面，她对风景与植物题材的创新处理延续了波普艺术对色彩、光线与形式的平面化、以色调为驱动的研究，可与 James Rosenquist 宏大而富于想象的抽象作品相比较。Brough 技法娴熟且富于实验性，其惊艳的作品包括大型装置、油画以及水彩。
Rosa JH Berland
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BIOGRAPHY
Brough 的作品广泛展出，她从事绘画已逾二十 年，获伦敦 Chelsea School of Art 荣誉学士学位及雕塑硕士学位。除 Prix de Rome 和 Prince Charles Travel Scholarship 外，艺术家还获得 Pollock Krasner Foundation、Soros Foundation、Triangle Arts Association 的资助，以及 2019 年 QEST（Queen Elizabeth Scholarship Trust）和 2020 年英国艺术委员会的资助
Brough 的作品被世界各地众多私人与企业收藏及博物馆收藏，包括纽约 Cantor Fitzgerald Collection、纽约 William Louis-Dreyfus Collection Foundation、奥马哈 The Joslyn Art Museum、奥马哈 The Bemis Center for Contemporary Art、布鲁克林 DUMBO 的 Two Trees，以及匈牙利布达佩斯 The National Art Museum。
除参加多个艺术博览会和艺术家驻留项目外，Brough 已举办十五场国际个展，包括 在 Bemis Center for Contemporary Art 的个展，并参加了纽约 Chelsea Art Museum 和伦敦 Royal Academy 等地的多场群展。近期展览包括与 Aleph Contemporary 合作的线上展览‘ Lightscapes’、英国 Hastings Contemporary 的‘ A generous Space’、英国伦敦 Avivson Gallery 的‘ Bluebell Wood’，以及 2021 年 Aleph Contemporary 在 The Cello Factory 的展览。