{"title":"Mary Ann Prior: مستشارة فنية وقيّمة","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eMary Ann Prior شخصية راسخة في عالم الفن، تعمل أساسًا \u003cb\u003eمستشارةً فنية\u003c\/b\u003e و\u003cb\u003eقيّمة\u003c\/b\u003e. وتتميز ممارستها بمقاربة متأنية للرسم المعاصر، تركّز غالبًا على أعمال تتعمق في موضوعات الطبيعة والذاكرة والتجربة الروحية.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eلصالح Aleph Contemporary، نسّقت Mary Ann Prior معرض \u003cb\u003e\u003ci\u003eSusannah Fiennes, Eugenie Vronskaya, Lucie Winterson: Glimpsing the Indefinable\u003c\/i\u003e\u003c\/b\u003e، الذي أقيم من 7 يونيو إلى 10 سبتمبر 2022 في The Bindery بـHatton Garden. وقد كتبت Prior نص المعرض بنفسها، مما يقدّم نظرة مباشرة على رؤيتها التنسيقية.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\n\u003ci\u003eGlimpsing the Indefinable\u003c\/i\u003e Curatorial Text (Introductory Summary)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eجمع المعرض ثلاث رسامات بارزات لم يسبق لهن العرض معًا، تربطهن جميعًا صلة عميقة بـ\u003cb\u003eالطبيعة\u003c\/b\u003e بوصفها مكانًا ضروريًا للعزلة وملاذًا إبداعيًا. وتقوم فرضية Prior التنسيقية على فكرة أن هؤلاء الفنانات – اللواتي يقسمن حياتهن بين المدينة (لندن) والريف (ويلز\/أكسفورد واسكتلندا وديفون) – يحتجن إلى سكينة البيئات الريفية وصرامتها لإنتاج أعمال بالغة الغموض والالتزام.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eموضوع المعرض، كما حددته Prior، هو محاولة التقاط شيء \u003cb\u003eيتعذر وصفه\u003c\/b\u003e أو «لا يمكن تحديده» على القماش، صدىً للقول: \u003ci\u003e«لا يمكن للمرء أن يبلغ الجنة إلا وحيدًا.»\u003c\/i\u003e وتبرز Prior الصفات المشتركة من \u003cb\u003eالكثافة والغموض\u003c\/b\u003e في نتاج الفنانات، رغم اختلاف أساليبهن:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"6\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,0,0\"\u003eيهتم عمل \u003cb\u003eLucie Winterson\u003c\/b\u003e اهتمامًا عميقًا بـ\u003cb\u003eالبيئة\u003c\/b\u003e وبإعادة تشكيل صلة الإنسانية بالعالم النباتي، مستخدمةً طبقات متداخلة وملامس وتصويرًا فوتوغرافيًا لربط طبقات الوجود بطبقات الذاكرة.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,1,0\"\u003eتبتكر \u003cb\u003eEugenie Vronskaya\u003c\/b\u003e \u003cb\u003eأماكن ملتبسة من عالم آخر\u003c\/b\u003e، تظهر فيها غالبًا شخصيات شفافة حالمة في أطر متحوّلة، تعكس إحساسًا بالعزلة وتجربة «الزمن خارج الزمن» التي تعيشها الفنانة في المرسم.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,2,0\"\u003eأما \u003cb\u003eSusannah Fiennes\u003c\/b\u003e فتركز أكثر على \u003cb\u003eهندسة البنى والإيماءات\u003c\/b\u003e، حيث تخلق الشخصيات والأشكال شديدة الأسلبة سرديات قوية ومراوغة، مبيّنةً كيف ينبثق الشعور عبر انشغالات هندسية كامنة.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eتربط Mary Ann Prior بين الفنانات الثلاث عبر ممارساتهن متعددة الطبقات والقائمة على العملية – سواء حرفيًا (Winterson) أو رمزيًا (Vronskaya) أو على نحو غير ظاهر (Fiennes) – وإيمانهن المشترك بأهمية ترك \u003cb\u003e«اللاوعي يتكلم»\u003c\/b\u003e. وفي تنسيقها لهذا المعرض، أكدت Prior العزلة الضرورية والطبيعة التعبدية للرسم بوصفه رحلة لتقطير الماضي والحاضر في لحظة تعبير صافية بلورية.\u003c\/p\u003e","products":[],"url":"https:\/\/alephcontemporary.com\/ar\/collections\/mary-ann-prior.oembed","provider":"Aleph Contemporary","version":"1.0","type":"link"}